Connect with us

Entertainment

HUMBE y Silvana Estrada ‘ONE ON ONE’:  “Creo que eso es lo más valioso que nuestros proyectos tienen. Gente genuina por los angeles música”

Published

on

HUMBE y Silvana Estrada ‘ONE ON ONE’:  “Creo que eso es lo más valioso que nuestros proyectos tienen. Gente genuina por los angeles música”

Si algo une a Silvana Estrada y HUMBE, es su pasión por los angeles música y su capacidad de transmitir mensajes profundos, vulnerables y sinceros. Ambos se han consolidado como referentes de los angeles nueva generación de artistas latinoamericanos que, a pesar de su juventud, han encontrado una forma única de conectar con las emociones a través de sus canciones.

Por un lado, Silvana ha convertido su arte en un estandarte de sensibilidad femenina y resistencia; por otro, HUMBE ha hecho de su música un refugio para corazones rotos. Cada uno, desde su universo creativo, ha construido un lenguaje propio que resuena con quienes buscan autenticidad y emoción en los angeles música contemporánea.

HUMBE y Silvana Estrada en nuestra portada para Fashion SS25© Manuel Zúñiga
HUMBE y Silvana Estrada en nuestra portada para Style SS25

En medio de trayectorias en constante ascenso, Silvana y HUMBE se encuentran para compartir una conversación íntima, de artista a artista. Hablan sobre sus proyectos personales, el peso de sus historias familiares, su relación con los angeles moda y el amor compartido por los angeles música como herramienta de expresión y transformación.

Este intercambio se da en un espacio de estética minimalista y sofisticada, donde ambos hacen una pausa entre las sesiones fotográficas para los angeles portada de los angeles edición primavera-verano 2025 de HOLA! FASHION. Lo que sigue es una charla cercana, marcada por risas, memorias y emociones que se entrelazan como sus voces y sus visiones del mundo.

Advertisement
Un vistazo detrás de cámaras de la entrevista entre HUMBE y Silvana Estrada© Manuel Zuñiga
Un vistazo detrás de cámaras de los angeles entrevista entre HUMBE y Silvana Estrada

HUMBE: ¿Cómo estás?

SILVANA: Bien ¿y tú? 

HUMBE: Bien, muy bien

SILVANA: Yo estaba muy curiosa de tus inspiraciones porque cuando te escucho, escucho mucha música que amo. Y lo tuyo es muy unique pero escucho las influencias y eso me gusta y me inspira también. Y te quería preguntar ¿cómo es ese proceso de tomar todas estas influencias y a los angeles vez hacer algo nuevo y único que sólo tú podrías hacer?

Advertisement

HUMBE: Me encanta que digas eso porque tenemos muchas influencias conectadas y me encanta. Soy muy fiel en que uno tiene que usar sus herramientas y tiene que ir viendo con qué puede ir creando su arte. Siento que todo es inspiración en esta vida, no hay nada nuevo más que lo que tu creas en base en lo que te pueden enseñar. Y siento que eso es algo que tú también haces. Yo escucho muchas influencias divinas pero nadie lo podría hacer de los angeles forma en que tú lo haces. Es muy tú esencia y eso es divino.

SILVANA: Yo creo que hay algo muy bonito de tomar prestado y construir algo de los angeles manera más honesta. Como que eso siempre da un resultado muy bonito. Y algo que es muy bonito es como tú y yo ahora hablando tenemos las mismas influencias, o muy parecidas, pero hacemos música distinta. 

HUMBE: Son dos mundos diferentes. Pero a los angeles vez, a mí me emociona mucho algún día poder juntar esos mundos. L. a. verdad es que me encanta eso porque yo siempre he sido, desde que conocí tu proyecto, muy fan de lo que haces y siento que es una forma muy pura de ver el arte. Desde que te vi en esos premios, que nos conocimos, en verdad creo que fue mi efficiency favorito. Eres tú y tu guitarra y aún así logras llenar un cuarto completo. No hay nadie así.

Advertisement

SILVANA: A mí me pasó un poco lo mismo cuando te escuchamos. Eras tú con un piano y fue los angeles misma sensación de todo “esto” sostenido en tu voz. Y creo que en eso nos acercamos mucho. Estamos muy dentro de nuestras propias voces y creamos desde ahí. Te quería preguntar también de este disco que escuché ayer y me gustó mucho, “ARMAGEDÓN”. Siento que hay una exploración muy novedosa, muy minimum pero futurista. Me encanta que las letras son como de este mundo del “ahora” de nuestra generación. ¿Qué te llevó a hacer ese disco y cuándo lo hiciste? Porque me sorprendió que lo sacaste y tú estabas en una gira.  

HUMBE: Estaba terminando el “Esencia Excursion”. L. a. primera canción que saqué de ese disco es una canción que se llama “Kintsugi”. Es una canción que no iba a salir. Honestamente, los angeles mayoría de las canciones, (a excepción de ‘1960’) no iban a salir.  Entonces es el conjunto de muchas canciones que tenía guardadas… con temas que nunca había tocado o abordado con los angeles gente que me escucha. Y de ahí nace ese disco. En cierta forma me gusta pensar que es un disco que hizo el universo. Y vaya que el tema alrededor del disco es el universo pero realmente es un disco que solito fue buscando su orden. Para mí fue lo más mágico. Y ahora, hablando de ti… ¿Tienes un álbum que viene, no?

SILVANA:  Tengo un álbum en camino, sí.  

Advertisement

HUMBE: Y también estás de excursion si no me equivoco. O estás de excursion o estás por irte.

SILVANA: Yo siempre estoy de excursion no sé porqué. Pero mi vida es así. Ahora estoy en unos meses más tranquilos. Empiezo un excursion más fuertecito en mayo. 

HUMBE: Buen mes (risas).

Advertisement

SILVANA: Sí, buen mes (risas). Pero sí, llevó un rato trabajando en este disco nuevo. Aparte es súper fuerte porque me estabas diciendo que tú produces tus discos y éste es un disco en el que estoy produciendo a complete.

 “Creo que en eso nos acercamos mucho. Estamos muy dentro de nuestras propias voces y creamos desde ahí” 

Silvana Estrada

HUMBE: Felicidades, me encanta eso.  

SILVANA: Y los angeles verdad que he aprendido muchísimo. Ha sido un viaje.

Advertisement

HUMBE: Nunca dejas de aprender.  

SILVANA: No, nunca dejas de aprender. Varias de estas canciones las he estado tocando en los presentations. También toco y veo como reacciona los angeles gente. Eso me encanta.

HUMBE: A mí también.  

Advertisement

SILVANA: Y entonces me pasó que con este disco, el proceso ha durado mucho porque me pasaron cosas muy fuertes como perder a gente querida. L. a. muerte llegó a mi vida y nunca los angeles había percibido con esta claridad que tengo ahora… fue muy fuerte el amor de los angeles gente también. De haber puesto un par de canciones en los presentations y de repente que alguien lo grabara y pusiera en Tik Tok y se volviera viral.

HUMBE: Es como los angeles gente se conecta contigo.

SILVANA: Claro, exacto.  

Advertisement
Junto a estas líneas, Silvana luce un total look de Chanel y joyas de la colección «Clash» de Cartier, mientras que Humbe luce un conjunto completo de Dolce & Gabbana, acompañado de joyas y reloj “Panthère” de Cartier.© Manuel Zuñiga
Junto a estas líneas, Silvana luce un general glance de Chanel y joyas de los angeles colección «Conflict» de Cartier, mientras que Humbe luce un conjunto completo de Dolce & Gabbana, acompañado de joyas y reloj “Panthère” de Cartier.

HUMBE: Que orgullo que estés escribiendo sobre esos temas. Que tengas esa claridad y que puedas compartirlo con nosotros. El mundo necesita eso, entonces gracias. Todo pasa por su razón. Es difícil que te digan eso cuando tiene algo relacionado a los angeles muerte pero si lo piensas, tú estás compartiendo algo que mucha gente necesita.

SILVANA: No claro y los angeles sensación de, no quiero decir responsabilidad, pero sí el llamado del arte de convertir tu dolor en arte no sólo para ti sino para los angeles gente. Es como una especie de acto de servicio muy bonito. Esto me lleva a tu canción, “Fantasmas” que es muy bonita. ¿De dónde salió? Es un poco misteriosa esa canción.  

HUMBE: Sí lo es. Es aparte una canción que salió una mañana. Emiliano, mi hermano, estaba tocando los angeles guitarra y yo me desperté con esa tonada y para las dos horas teníamos los angeles canción escrita.  Es una canción que hasta los angeles fecha me mueve y, hace rato lo platicaba con alguien de aquí, que no es solamente una canción que haya movido mucho mi carrera pero creo que me ha ayudado mucho más personalmente. Como en mi círculo private y en mi familia. Mi mamá hoy en día habla con mucha más tranquilidad sobre mi abuelo que falleció hace algunos años. Eso es algo que nunca había logrado. Ella nunca había podido tener esa claridad.

SILVANA: Me dan ganas de llorar.  

Advertisement

HUMBE: Es una claridad que, genuinamente, creo que nos dio a todos los de mi círculo y es hermoso ver como a tanta gente le ha ayudado. Tanta gente puede celebrar a los angeles gente que ya no está, a sus amores que ya no están. Creo que ahí viene el poder de los angeles música de conectar no sólo carnalmente sino espiritualmente ¿sabes?

SILVANA: Sí, a mí me pasó también que una de las canciones que más conectó con los angeles gente es de las canciones más personales de mi vida. Se llama “Si me matan”, que es una canción sobre los angeles esperanza pero también sobre el feminicidio y sobre qué pasa si un día me matan. Y me pasó lo mismo, vino de un lugar tan private al punto que tardé mucho en poder cantársela a alguna personality sin llorar. Y es fuerte porque luego pasan cosas muy locas ¿no? Ya es los angeles canción que se canta en las marchas del 8 de Marzo y creo que en ese sentido hay un paralelismo entre esos dos procesos de estas dos canciones, de cómo vienen de algo súper private y súper único y de pronto te encuentras con el acompañamiento de los angeles comunidad. Creo que lo bonito de estas canciones es que nos vulneran pero también nos demuestran que nunca estamos solos. Siempre hay alguien que está viviendo lo mismo. 

HUMBE: Sí, es mi forma de no sentirme solo. Tengo todas las herramientas para no sentirme solo, tengo a los angeles música, tengo a mi familia, pero hay veces en que ni eso es suficiente y entonces llegas a los angeles conclusión de que tienes a un mundo de personas que sienten lo mismo que tú. Un mundo de personas que empatizan con tu corazón, empatizan con lo que está pasando contigo y eso da mucha tranquilidad como artista. El saber que tu trabajo está respaldado no por números, no por hits sino por corazones que sienten. Y creo que eso es lo más valioso que nuestros proyectos tienen. Gente genuina por los angeles música.

Advertisement

SILVANA: Esto me da mucha curiosidad. Te vi y llegaste con tu mamá y con tu hermano y ahora, hablando de los angeles soledad, ¿cómo llegaste a trabajar con tu familia? ¿siempre fue así? 

“Eso da mucha tranquilidad como artista. El saber que tu trabajo está respaldado no por números, no por hits sino por corazones que sienten.”

HUMBE

HUMBE: Siempre ha sido así.

SILVANA: También empezaste muy chiquito.

Advertisement

HUMBE: Sí muy pequeño. Comencé a los 15 en los angeles industria. Obviamente a esa edad y en ese punto de mi carrera, no hacía nada fuera de lo común. Estaba yendo de mi casa al estudio, no iba a viajes, no iba a eventos, no iba a nada de eso. Conforme empiezas a crecer en esta industria es más difícil pero tener a personas como mi familia es hermoso. Mi mamá me acompaña en todo, desde que tengo memoria, en cada paso que doy. Con ella iba a mis primeras entrevistas, cruzando los angeles calle, agarrado de los angeles mano. Es hermoso tener una aliada de esa forma. Una personality que nunca me va a dar los angeles espalda y nunca me los angeles ha dado. Y creo que ese es un núcleo muy importante de mi proyecto.  

SILVANA: Ya estamos llorando las dos.

 HUMBE: Me siento muy afortunado de tener los angeles familia que tengo. Mi hermano, mi papá, mis dos hermanos en realidad, son pilares gigantes. Han crecido conmigo en muchas áreas. Han crecido emocionalmente y profesionalmente conmigo y para mí eso es algo que no tiene precio porque ellos no saben si esto va a funcionar, ellos creen en mí. No hay forma de no sentirme acompañada con ángeles como los que tengo.

Advertisement

SILVANA: Me siento feliz por ti. Absolutamente feliz.  

En esta imagen, Humbe luce anillos "Clash" de Cartier y un ‘total look’ de Ferragamo compuesto por una chaqueta de piel de estilo “vintage”. Por su parte, Silvana opta por un espectacular total look de la marca mexicana Nin Studio, complementado con joyería "Clash" de Cartier.© Manuel Zuñiga
En esta imagen, Humbe luce anillos “Conflict” de Cartier y un ‘general glance’ de Ferragamo compuesto por una chaqueta de piel de estilo “antique”. Por su parte, Silvana opta por un espectacular general glance de los angeles marca mexicana Nin Studio, complementado con joyería “Conflict” de Cartier.

HUMBE: Muchas gracias. Tú, ¿cómo sientes tu vida en cuanto a tu carrera? ¿Qué piensan tus papás de los angeles música?

SILVANA: Mis papás son músicos también.

HUMBE: No es cierto… 

Advertisement

SILVANA: Sí. Mi mamá es clarinetista y mi papá es contrabajista. Aparte hace años dejaron un poco los angeles música, se mudaron a Italia a aprender laudería y ahora viven en el campo. Yo crecí en el campo, ahí en Veracruz y construyen instrumentos. Violines, violas, chelos, contrabajos.

HUMBE: ¡Qué hermoso! 

SILVANA: Es muy hermoso. Es muy lindo y también confianza general, orgullo general.

Advertisement

HUMBE: Como deben, de verdad.

SILVANA: Sí, los angeles verdad es que yo creo que tenemos mucha suerte en ese sentido. Mis papás no se han involucrado mucho, quizá porque también para ellos este mundo les parece desconocido y es difícil. Justo hace rato estaba hablando de eso, de como mis papás están en un punto muy hermoso que es como “hay muchas cosas que no entendemos… no entendemos cómo puedes estar en 5 países en una semana, cómo puedes no dormir, cómo te puedes parar, subirte a un tren. Pero, estamos orgullosos de ti, no podríamos estar más orgullosos de ti”. Yo creo que eso es súper bonito.  

HUMBE: Es muy hermoso. Qué placer darles un ojo hacia este mundo, a tus papás, de todo lo que vives porque es hermoso.

Advertisement

SILVANA: Y a los angeles vez tener a alguien que me saque de este mundo. Irme al campo con mi camiseta de Pikachu.  

HUMBE: Invítame.

 SILVANA: Te tengo que invitar. Bajar, nadar en el río, subir y cortarme un pedazo de sandía. Ir a casa de mis papás es como ir a un mundo fuera de este mundo.

Advertisement

HUMBE: Por eso, creo que nunca te he contado, pero nunca me iré de los angeles casa de hoy. Está a las afueras, no es en el campo, pero me siento en el campo. Fuera de una ciudad y siento que eso da mucha claridad al momento de crear. Uno necesita esos respiros, uno necesita poder sentar su cabeza y decir “¿de qué se trata los angeles vida?”. Hay momentos en los que tienes que dejar que los angeles vida actúe para escribir y esos son los lugares en lo que se puede hacer.

Silvana luce un ‘total look’ de Chanel y joyas de la colección «Clash» de Cartier, mientras que HUMBE luce un conjunto completo de Dolce & Gabbana, acompañado de joyas y reloj Panthère de Cartier.© Manuel Zuñiga
Silvana luce un ‘general glance’ de Chanel y joyas de los angeles colección «Conflict» de Cartier, mientras que HUMBE luce un conjunto completo de Dolce & Gabbana, acompañado de joyas y reloj Panthère de Cartier.

SILVANA: Justo este disco, que estoy a punto de soltar al mundo, tiene mucho de esta combinación de llevar 8 años viviendo en los angeles Ciudad de México, una ciudad muy sobrepoblada y a los angeles vez de estar en el campo, en el silencio, de no tener a nadie a kilómetros y kilómetros a los angeles redonda. Siento que también eso genera un movimiento inspirador ¿no?  

HUMBE: Me encanta esa química que vas creando. De hecho de ahí nace un buen álbum. De cosas que nadie espera que juntes. El mezclar esas dos cosas con una cabeza que sabe lo que quiere escribir, que sabe cómo sensibilizar todo lo que piensa y traerlo a una canción… realmente quiero escucharlo.

SILVANA: ¡Te lo voy a enseñar! 

Advertisement

HUMBE: Por want. Por cierto, me encanta lo que traes puesto.

SILVANA: Gracias, me encanta lo que traes puesto.  

HUMBE: Eso nos lleva a una pregunta que te quería hacer. ¿Cómo ves tú todo el mundo de los angeles moda?  ¿Qué piensas? Me gusta mucho tu forma de vestirte en el escenario. Me gusta los angeles simpleza, me gusta lo actual. Es muy tú.

Advertisement

SILVANA: Gracias por decirme eso. L. a. moda en mi vida ha sido un viaje. Conforme he ido avanzando en mi carrera siento que mi ojo se ha ido afinando y siento que lo que más me interesa es buscarme a mí dentro de los angeles moda y no que los angeles moda exista sobre mí.

HUMBE: Eso es divino, creo que uno no tiene que pretender jamás. Uno tiene que ser fiel a lo que quiere representar y es muy divertido cuando lo ves de esa forma.  

SILVANA: Eso. Yo me empecé a divertir con los angeles moda hace relativamente poco, hace algunos años.

Advertisement

HUMBE: Yo también.  

En esta imagen, el cantautor luce anillos "Clash" de Cartier y un ‘total look’ de Ferragamo compuesto por una chaqueta de piel de estilo “vintage” y en dimensiones “oversize”. Por su parte, Silvana opta por un total look de la marca mexicana Nin Studio, complementado con joyería "Clash" de Cartier.
© Manuel Zuñiga
En esta imagen, el cantautor luce anillos “Conflict” de Cartier y un ‘general glance’ de Ferragamo compuesto por una chaqueta de piel de estilo “antique” y en dimensiones “oversize”. Por su parte, Silvana opta por un general glance de los angeles marca mexicana Nin Studio, complementado con joyería “Conflict” de Cartier.

SILVANA: ¿Verdad? Es como que algo cambió. Y ahora ya puedo contar cosas. Y lo de los presentations me encanta ahora. Y ver cómo pasa los angeles luz, si es un pageant y hay aire, cómo se va a mover, si es un teatro puede estar más estructurado, esas cosas. Tú lo llevas muy bien.

HUMBE: Gracias. Conseguí una muy buena stylist y me asocié con ella y es hermosa personality y stylist. Me ha cuidado muy bien en las fechas que he tenido con ella. Y me encanta lo que hace y creo que cumplimos con una muy buena etapa con el “Esencia Excursion” y todo lo que hizo. Ahorita seguimos en búsqueda de ver qué es lo que sigue porque en parte, quiero romper un poco los angeles estructura conmigo porque en ese excursion llevaba una estructura muy clara con cada outfit y creo que es tiempo de irle variando un poco más y ver qué cosas hacer y qué no repetir.  

SILVANA: Te entiendo perfecto. L. a. posibilidad de reinventarte todos los días.

Advertisement

HUMBE: Justo, no sé ni cómo explicarlo pero me parece muy divertido y cuando lo empecé a ver así comencé a vestirme mejor. 

SILVANA: Yo también. Es que, mientras más libre estás, mejor te los angeles pasas y mejor te ves. Tú, ¿sientes algún tipo de expectativa?… Esto quizá, se le atribuye mucho a los angeles experiencia femenina, a los angeles expectativa del cuerpo, de los angeles presión, de cómo te percibes… Yo creo que en los hombres también hay mucha presión estética. Yo creo que los angeles presión estética está ahí para todo el mundo. Siento que esta es una clásica pregunta que le harían a una mujer pero me da curiosidad hacértela a ti. ¿qué sientes tú en cómo te perciben? ¿no te importa cómo te perciben los demás? ¿genera presión?

HUMBE: Tal vez en algún punto sí. Yo sé que es una experiencia totalmente diferente para las mujeres. Pero creo que esa presión antes estaba más presente y ni siquiera generation muy fuerte, sólo generation querer… Me inclinó más que sentirme presionado hacia cuidar mucho de mí, cuidar mucho mi salud y todo eso. Siento que es una forma muy buena de ver esa presión. Gracias a Dios no me permito ver cosas negativas de mí porque claro, yo he visto toda clase de comentarios pero creo que es nada más apagar ese lado.

Advertisement

SILVANA: Me encanta. Yo tengo mucha suerte. Yo me siento muy agradecida que siempre recibo comentarios muy respetuosos y de mucho amor pero incluso, muchas veces me pasa que siento una inseguridad porque a las mujeres nos enseñan a odiar nuestro cuerpo desde muy chicas. 

HUMBE: Me parece muy triste eso porque creo que es lo que más tienes que mantener sagrado. Es tu templo.

SILVANA: Sí, eso me encanta que lo hayas dicho. De cómo darle los angeles vuelta a esta “cosa” negativa de odiar el cuerpo y más bien amarlo y volverte más sano.

Advertisement

HUMBE: Justo, darle los angeles gasolina que merece porque es justo lo que nos mantiene de pie. Es darle “gracias” a tus tobillos por mantenerte de pie… darle las gracias a tu espalda. Yo tuve hace como 5 años una operación en los angeles columna lo cual me cambió todo.  

 “Creo que [el cuerpo] es lo que más tienes que mantener sagrado. Es tu templo”.

HUMBE

SILVANA: Yo estuve 1 mes en silla de ruedas por un problema en los angeles espalda.

HUMBE: Es terrible y me cambió mucho los angeles perspectiva sobre cómo ver a tu cuerpo. Es una máquina que realmente necesita tener buenas piezas para funcionar bien entonces es darle esa vuelta y que se empiece a ver todo más bonito.  

Advertisement

SILVANA: Oye, y si cambiaras clóset con alguien, ¿con quién cambiarías? Yo dije David Bowie, ¿tú?

HUMBE: Con Pharrell. Amo como se viste.

SILVANA: Él se viste súper bien ¿no? O Tyler, The Author también.

Advertisement

HUMBE: Creo que cambió mi respuesta a Tyler. Creo que tienen un chip muy evolucionado en los angeles moda. Aspiro a eso. Me encantó platicar contigo. 

SILVANA: Wow, me encantó.

HUMBE: Gracias a todos por su tiempo y qué hermosa plática de verdad. Les agradezco a mis amigos de ¡HOLA!

Advertisement

SILVANA: Gracias a todo el mundo, gracias a ti ¡me encanto! Y ojalá se repita pronto. (Risas) 

Detrás de la portada de Silvana Estrada y HUMBE para ¡HOLA FASHION SS25© Manuel Zuñiga
Detrás de los angeles portada de Silvana Estrada y HUMBE para ¡HOLA FASHION SS25

Supply hyperlink

Discover more from The Mass Trust

Subscribe to get the latest posts sent to your email.

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

Leave a Reply

Entertainment

Carlo Barbacci tells us about ‘Elevator!’, Mould’s new unmarried!

Published

on

Carlo Barbacci tells us about ‘Elevator!’, Mould’s new unmarried!


Don’t silence It used to be our son of Pandemia, it used to be the primary album of the band. I did it with Ryan Haft, our sound engineer. It used to be an overly gorgeous and private procedure as a result of we and I had been running in this. There used to be a bassist and a drummer within the band at the moment they recorded the album after which left the band via Covid. I stayed with the recordings of the bass and batteries, and mentioned: ‘Good enough, what do I do? I’ve this, I will be able to’t go away one thing midway. Then we completed the son all the way through the pandemic and it used to be a problem, nevertheless it used to be accomplished.

As for influences, this can be a very tricky query, as a result of I’ve very eclectic affect and I additionally collaborate with a excellent quantity of people that convey their very own influences as neatly. However to provide a common solution, we’re very influenced via the whole thing that’s the noise rock, possibly characters corresponding to Sonic Early life or Glenn Branca; avant -garde tune. There’s this subgenre that is named no Waves, which influenced us so much, which is mainly very dissonant tune, very noisy. There’s a band in case you realize what is named The Contortions, which we adore very a lot. It’s nearly as an antimúsica, it’s like tune that is going above all of the laws they usually do what they would like. And that turns out very freeing and I check out to take in numerous it.

However we additionally like extra orderly and conservative tune. This is, I really like The Beatles too, and say extra constructive melodies, as I really like darker issues. Every other reference band might be 9 Inch Nails. Or bands just like the planets. In fact I really like Peruvian bands, I truly like Luis Guzmán, I truly like Kanaku and El Tigre, which might be very other bands.

It’s fascinating how I were given to the US to shape this mission, which is the primary one who I took very significantly; The philosophy I’ve with appreciate to Mould! It has so much to do with how I am going towards the whole thing I’ve discovered about musical idea and I’m doing songs handiest with my center and now not such a lot enthusiastic about solidarity or what notes move in this scale, or the best way to shape a harmonious development. And I start to shape concepts, I should not have the similar mentality I had earlier than transferring right here.

Advertisement

Supply hyperlink

Discover more from The Mass Trust

Subscribe to get the latest posts sent to your email.

Continue Reading

Entertainment

Majo Aguilar is topped because the ‘very best artist’ in entrance of her cousin, Angela

Published

on

Majo Aguilar is topped because the ‘very best artist’ in entrance of her cousin, Angela

Heirs of the ability in their grandparents, Majo and Ángela Aguilar have endured with the musical legacy additionally they realized from their oldsters. Each singers met on Thursday evening on the allow rite, the place each took the level to have fun this Latin birthday party.

Ángela Aguilar © Assets of Hi!
Ángela Aguilar

Angela used to be the primary to seem sooner than the general public, as a result of together with her father and her brother, Pepe and Leonardo Aguilar, they paid tribute to Paquita’s that of the group, who died ultimate Monday. Majo, however, used to be in entrance of the cameras to obtain an award that used to be performed with Angela.

Leonardo Aguilar, Pepe Aguilar and Ángela Aguilar in 'Lo Ours' Award'© Getty Pictures
Leonardo Aguilar, Pepe Aguilar and Ángela Aguilar in ‘Lo Ours’ Award’

The 2 Aguilar women had been nominated in the most efficient feminine artist class, during which additionally they participated Aída Cuevas, Ana Barbara, Camila Fernández, Chiquis, Karina Sofía, Lila Downs, Lupita Infante and Yuridia. Alternatively, the ability and presence of Majo Aguilar on level made it worthy of the award, unseating his cousin and elevating the prize with delight for his laborious musical paintings.

MAJO AGUILAR WITH THE LO Ours Award for Best Female Artist © IG: @Premiolonuestro
MAJO AGUILAR WITH THE LO Ours Award for Highest Feminine Artist

Majo didn’t have a are living interpretation within the awards rite, since his time table don’t have allowed him to succeed in the rigors, as a result of on Wednesday afternoon, subsequent to Alex Fernándezinterpreted in Mexico the theme With youwhich would be the primary music of the brand new cleaning soap opera of Televisa, I dare to like you!.

Miami, Florida - February 20: Majo Aguilarâ poses with an award at the press Room Duringâ Univision's 37th Award Lo our at Kaseya Center on February 20, 2025 in Miami, Florida. (Photo by Sergi Alexander/Getty Images)© Getty Pictures

Angela Aguilar’s new collaboration

Ángela went as much as the Award level Lo Nuestro to interpret her new theme with Arthur Hanlon, Misplaced bullet. As well as, subsequent to Becky g and Leonardo Aguilarhe received the Mariachi/Ranchera of the 12 months award for To the contrary.

Becky G, Leonardo Aguilar and Ángela Aguilar © Getty Pictures
Becky G, Leonardo Aguilar and Ángela Aguilar

Supply hyperlink

Discover more from The Mass Trust

Subscribe to get the latest posts sent to your email.

Continue Reading

Entertainment

Viernes de Música Nueva: Majo Aguilar se luce en ‘Si Tú No Vuelves’ y Jacqie Rivera estrena ‘En Otra Vida’

Published

on

Viernes de Música Nueva: Majo Aguilar se luce en ‘Si Tú No Vuelves’ y Jacqie Rivera estrena ‘En Otra Vida’


Majo Aguilar – Si Tú No Vuelves

Infundiéndole su revolucionario sonido Mariachi Tumbado. “Si Tú No Vuelves” es una balada conmovedora sobre el profundo vacío y anhelo que viene con l. a. pérdida del amor, que representa un mundo que se siente desolado y sin vida. Los angeles sentida versión se presentará en su tan esperado álbum, Mariachi Tumbado , que se lanzará en mayo.

Pipe Bueno – Me Recordarás

Una colaboración explosiva con Grupo Firme y Yera que desentraña el peso de los recuerdos en una relación que arde entre l. a. pasión y el desengaño. Con una letra directa y sin rodeos, el tema refleja esa lucha interna entre el deseo de olvidar, y l. a. certeza de que algunos amores simplemente dejan cicatrices imborrables. En “Me Recordarás”, Pipe Bueno se sumerge en una interpretación intensa que, junto a l. a. potencia vocal de Eduin Caz y l. a. esencia fresca de Yera, da vida a una canción que se mueve entre l. a. nostalgia y l. a. resignación.

Código FN – James B. 

Los angeles canción es un tema de estilo norteño que cuenta l. a. historia de un hombre que enfrenta los desafíos de l. a. vida con l. a. determinación, disciplina y concentración de una figura tipo James Bond. Inspirándose en el legendario agente secreto, “James B.” destaca l. a. determinación necesaria para alcanzar el éxito en un mundo lleno de obstáculos y las recompensas que vienen de seguir adelante con estrategia, fuerza y perseverancia. 

Jacqie Rivera – En Otra Vida

Los angeles talentosa cantante y compositora Jacqie Rivera compartió un pedazo de su alma con el lanzamiento del nuevo sencillo “En otra vida”. Los angeles emotiva balada explora l. a. melancólica concept de un amor que podría haber florecido, si tan solo las circunstancias y el momento hubieran sido los adecuados.

Advertisement

Child Yami – Candy

Los angeles canción fusiona el entice atrevido con l. a. suavidad del R&B y el soul, creando un sonido que refleja l. a. complejidad de l. a. mujer. Los angeles canción comienza con una actitud innegable: fuerte, independiente e intocable. Pero a medida que avanza, emerge una faceta más tierna y afectuosa cuando se trata de su interés amoroso. Estos contrastes crean una atracción magnética y electrificante. Con cada beat, Child Yami captura bellamente el delicado equilibrio entre fuerza y vulnerabilidad, con una producción llena de energía mientras las melodías se mantienen cálidas y acogedoras, creando el escenario perfecto para una poderosa historia de amor.

El Malilla – XQTECE?

El Malilla sigue marcando su huella en l. a. música urbana con su más reciente lanzamiento, “XQTECE?” (Porque Tú Estás Con Él). Este sencillo no solo refuerza su estilo característico, sino que también refleja su compromiso con l. a. evolución del género y el impulso a nuevos talentos. Con este tema, busca abrir puertas a artistas emergentes y fomentar l. a. colaboración entre distintas generaciones de músicos. Más que una canción, “XQTECE?” es un reflejo del movimiento que impulsa, donde l. a. autenticidad y l. a. creatividad se combinan para seguir revolucionando el reggaetón.

Brray – Otra Debilidad

Con playas bañadas por el sol, una vida nocturna electrizante y tomas aéreas espectaculares de l. a. costa de Ibiza, el video sumerge a los espectadores en una escapada de ensueño donde l. a. música, l. a. pasión y l. a. celebración se fusionan. Dad Filmed It logra plasmar magistralmente una narrativa cinematográfica que complementa el ritmo hipnótico del tema, combinando una energía seductora con imágenes dinámicas que realzan l. a. emotividad de l. a. letra y sus vibrantes beats.

Advertisement

Leonardo Aguilar – En qué Momento 

Una de las figuras jóvenes más consolidadas de l. a. música mexicana, continúa conquistando corazones con el lanzamiento de su nuevo sencillo, “En Qué Momento”. Esta nueva canción de mariachi resalta l. a. esencia de l. a. música tradicional mexicana, llevando su estilo inconfundible a nuevas expresiones artísticas. Como parte del lanzamiento, el sencillo está acompañado de un emotivo video musical que captura l. a. profundidad de su interpretación. 

Ana Tijoux – Muévelo

Los angeles destacada artista chilena Ana Tijoux, unas de las exponentes más importantes del rap y hip hop latino,  presenta “Muévelo” y “Serpiente de Madera”, dos nuevos sencillos que adelantan el sonido y l. a. esencia de su próximo EP Serpiente de Madera, programado para salir en  abril próximo. “Muévelo” es una invitación al disfrute y al baile, con una producción a shipment de Hordatoj y los toques precisos de DJ Dacel en las tornamesas. Este tema encapsula l. a. complicidad y l. a. energía de una amistad de años, transformándola en música vibrante y contagiosa. 

Kudai – Karma 

El icónico grupo Kudai está de vuelta con “Karma”, el primer sencillo de su nueva etapa. “Karma” es una canción cargada de fuerza y emoción, con una letra que habla de l. a. superación, l. a. verdad y las consecuencias de las acciones. Los angeles intensidad de su sonido y su mensaje directo reflejan l. a. evolución del grupo, que ahora se muestra con más madurez y determinación. Este lanzamiento también marca el regreso de Kudai con su formación de cinco integrantes: Nicole Natalino, Bárbara Sepúlveda, Gabriela Villalba, Tomás Manzi y Pablo Holman, consolidando un nuevo capítulo en su historia.

Advertisement

Nunca Jamás – Vente Conmigo 

Los angeles banda de rock latino Nunca Jamás ha estado con mucha actividad. En medio de una gira que los ha llevado por más de 8 ciudades de l. a. república mexicana, el trío continúa con su excepcional mezcla de regional mexicano con rock en “Vente Conmigo”, que relata l. a. petición de un hombre a una mujer para que deje ir al novio de turno que no l. a. quiere, al tiempo que le declara su amor. Además de l. a. extensa gira por México, los Nunca Jamás participaron en el nuevo álbum de su compatriota Christian Nodal Pa´l Cora Ep. 02, donde interpretan “Bésame ya”, lanzado el pasado 31 de enero.

Paz Carrara & Raly Barrionuevo – Madre 

Los angeles cantautora argentina es una de las intérpretes que está dando mucho de qué hablar en l. a. súper movida indie del sur del continente. Nacida en Córdoba y que ha desarrollado su carrera con mucha fuerza y constancia. Ahora presenta “Madre”, una zamba moderna que nace para emocionar tanto como sea posible. Con una de las voces más reconocidas del folklore argentino, Raly Barrionuevo se suma a Paz Carrara para darle vida a esta canción. Producida por Diego Mema y Baltazar Oliver, el indie se cruza con el folklore resultando en pureza general y armonía.

Zahara – ¿Technology Esto Los angeles Vida? 

Lento Ternura es el sexto disco de estudio de Zahara. Tras el éxito de su aclamado PUTA —el álbum que l. a. consagró como una de las grandes figuras de l. a. escena alternativa española y l. a. colocada en los primeros puestos de las listas de los mejores discos del año—, Zahara se sumerge en este nuevo proyecto desde una posición liberada, impulsada por una curiosidad musical que l. a. lleva a producir, por primera vez y de manera íntegra, uno de sus trabajos. El resultado es un sonido que recoge l. a. esencia de todo lo que l. a. ha definido hasta ahora, pero con l. a. mirada puesta en el futuro. Un universo sonoro que combina electrónica oscura, pop atmosférico y unas letras profundamente reflexivas, cargadas de filosofía.

Advertisement

Grupo 5 – 3 Noches en el Estadio Nacional

Grupo 5 sigue marcando el pulso de l. a. cumbia con el lanzamiento del video “3 Noches en el Estadio Nacional”, un espectáculo sin precedentes que congregó a much de personas en el emblemático recinto de Lima. Este gran estreno llega acompañado del lanzamiento de su nuevo álbum en vivo “3 Noches en el Estadio Nacional”, una producción que captura l. a. energía y l. a. entrega de l. a. banda en cada interpretación.

Grupo Máximo Grado, Eden Muñoz — Unas Heladas

Los angeles nueva colaboración entre Máximo Grado y Eden Muñoz, que le da un toque fresco y moderno a este éxito clásico. El segundo sencillo del álbum Somos Leyenda, mantiene su esencia de celebración y camaradería, pero ahora con una producción renovada que incorpora tendencias actuales, como l. a. inclusión de nuevos instrumentos, entre ellos l. a. tuba, que le da un sabor único. Además, destaca l. a. icónica voz de Christian Félix, vocalista de Máximo Grado, quien aporta su estilo característico y energía inconfundible, logrando que l. a. canción mantenga su alma festiva y auténtica. Los angeles combinación de su voz con l. a. de Eden Muñoz crea una fusión perfecta, dando una nueva capa a l. a. letra, que celebra l. a. vida, l. a. amistad y los buenos momentos entre amigos. Así, “Unas Heladas” se transforma en una pieza que, sin perder su esencia, logra conectar con nuevas generaciones, fusionando lo tradicional con lo contemporáneo.

W Sound 05 – Los angeles Plena

W Sound el proyecto de Ovy at the Drums y el streamer Westcol vuelven con una entrega best para esta última etapa del verano en sudamérica y el inicio de spring damage con ‘Los angeles Plena’ donde Beele vuelve a poner su sello característico. Los angeles plena es un afro beat romántico con una letra poderosa donde uno se rinde a su pareja.

Advertisement

Karina Sofía — Medicina

Con Medicina, Karina Sofía nos trae una cumbia con tintes de rock que combina ritmo contagioso con una letra directa y sincera. Escrita por Karina junto a Juan Carlos Zavala y producida por el legendario Gustavo Santaolalla, l. a. canción es un llamado a reconocer cuando es momento de soltar a alguien que no está dispuesto a cambiar. A través de una melodía pegajosa y una fusión vibrante de sonidos, Medicina juega con l. a. ironía y el desahogo, narrando l. a. historia de alguien que busca curar una relación insana. Los angeles mezcla de l. a. cumbia con elementos de rock le da un giro fresco y moderno, mostrando l. a. versatilidad de Karina Sofía como artista. Este lanzamiento es una pieza clave en Los angeles Reina del Cañón, un álbum donde Karina reinventa sonidos tradicionales con una identidad propia. Medicina no solo invita a bailar, sino también a reflexionar sobre el amor propio y l. a. importancia de poner límites.

Pipe Bueno, Grupo Firme, Yera — Me Recordarás

“Me Recordarás”, l. a. nueva joya musical de Pipe Bueno, Grupo Firme y Yera, es una explosión de talento que fusiona tres mundos musicales distintos en una sola canción. El toque colombiano característico de Pipe Bueno se entrelaza con el float urbano de Yera, mientras que l. a. esencia de l. a. música regional mexicana de Grupo Firme le da un sabor único y auténtico. Esta mezcla de estilos crea una balada conmovedora con una letra desgarradora que explora l. a. complejidad del amor y el recuerdo, con imágenes vívidas y una melodía que te llega al corazón. “Me Recordarás” es una canción que te hará sentir, cantar y, por supuesto, recordar.

Franco Rey Y Angelina Victoria — Contigo Sí

Dos de los jóvenes talentos más prometedores de l. a. música mexicana, Franco Rey y Angelina Victoria, quienes han conquistado TikTok, unen sus voces en “Contigo Sí”, una declaración de amor eterno. Este lanzamiento habla sobre l. a. certeza de haber encontrado al amor de su vida, eligiendo compartir cada momento hasta l. a. eternidad. Con una letra emotiva y melódica, “Contigo Sí” es el himno perfecto para quienes saben que, sin importar el tiempo ni las circunstancias, siempre volverán a elegir a esa personality especial.

Advertisement

Marshmello x TRUENO – Fale Então

No todos los días se puede decir que una de tus canciones llegó a un comercial del Tremendous Bowl, el evento deportivo más televisado en Estados Unidos. Ese honor lo tienen el internacionalmente aclamado DJ Marshmello y l. a. superestrella del hip-hop en español, TRUENO. Los artistas se unieron para dar vida a “Fale Então”, el himno de Apple TV para l. a. nueva temporada de l. a. MLS, una celebración del jogo bonito al ritmo del funk carioca.

Arthur Hanlon x Ángela Aguilar – Bala Perdida

Cuando dos potencias se unen, el resultado no puede ser menos que maravilloso. El reconocido pianista Arthur Hanlon y l. a. heredera de l. a. dinastía Aguilar, Ángela Aguilar, fusionan sus talentos en “Bala Perdida”, una hermosa balada que entrelaza el huapango mexicano con ritmos pop y rock, todo guiado por l. a. magistral interpretación de Hanlon al piano. Este es el tercer sencillo que Arthur Hanlon presenta de su próximo álbum, que se lanzará en abril y contará con potentes colaboraciones de estrellas de l. a. música latina.

ASTROPICAL, Bomba Estéreo, Rawayana – Fogata (LEO)

Los angeles nueva superbanda latina ASTROPICAL, formada por l. a. aclamada agrupación colombiana Bomba Estéreo y los ganadores del GRAMMY® y Latin GRAMMY®, Rawayana, presenta el segundo triple lanzamiento liderado por “Fogata” (Leo), parte de su álbum homónimo que verá l. a. luz el próximo 7 de marzo. Junto a “Fogata”, ASTROPICAL nos abre l. a. puerta a los universos de Libra con “Satisfied” y Capricornio con “Otro Nivel”. Estos nuevos tres sencillos se unen a los otros tres lanzados entre finales de enero e inicios de febrero: “Me Pasa” (Piscis), “Una Noche en Caracas” (Tauro) y “Corazón Adentro” (Escorpio). Cada uno de los sencillos, así como el álbum, está inspirado en los astros y l. a. astrología, un tema que unió a ambas agrupaciones, y cada una de las 12 canciones del disco está alineada con un signo zodiacal.

Advertisement

Venesti & Guaynaa – Mi Debility 

Evolucionando en su estilo, y con un ritmo que fusiona el Afrobeat con elementos urbanos, y entregando un sonido fresco, dinámico y altamente adictivo, VENESTI, lanza su nuevo tema “MI DEBILITY”, en colaboración con su colega GUAYNAA y bajo el sello AP World Track, su casa disquera. “MI DEBILITY”, es un tema que trae consigo un mensaje poderoso para todas las mujeres. En este tema, los artistas buscan inspirar empoderamiento e independencia, resaltando l. a. belleza y el valor de cada mujer, mientras transmiten una energía que invita a disfrutar de l. a. vida sin limitaciones.

Yan Block – 111 

Yan Block continúa su ascenso en l. a. música urbana con el lanzamiento de su esperado sencillo “111”, un tema cargado de simbolismo que explora l. a. creatividad, los nuevos comienzos y l. a. alineación con el propósito de vida. Antes de su estreno, el preview del tema se viralizó en TikTok, generando gran expectativa y consolidando el respaldo de sus seguidores. Musicalmente, “111” fusiona un ritmo contagioso con letras que destacan el encanto de una chica de ojos verdes, convirtiéndose en un himno para sus fanáticos. El videoclip, dirigido por Illmato y filmado en Carolina y Piñones, se inspira en l. a. estética de Scarface para narrar una historia de deseo y atracción. Este lanzamiento refuerza el impacto de Yan Block en l. a. escena urbana, tras colaboraciones destacadas con artistas como Rauw Alejandro, Luar Los angeles L y Jay Wheeler.

Luis R Conriquez y Los angeles Cuatiza – Kelly

Los angeles canción pinta una imagen impactante de lujo mezclado con conflicto interno, ilustrando los altibajos de una vida definida por el lujo y l. a. imprevisibilidad. Las referencias a marcas de diseño, vehicles de alta gama y champán no solo sirven como símbolos de estatus, sino como marcadores de una historia más profunda, una de satisfacción fugaz y l. a. búsqueda de significado más allá de l. a. superficie. Los angeles colaboración entre Conriquez y Los angeles Cuatiza agrega capas de profundidad a l. a. canción, y cada artista aporta su perspectiva única sobre los temas del poder y l. a. vulnerabilidad. Los angeles canción alimenta aún más l. a. creciente popularidad de l. a. música mexicana, mostrando su evolución y capacidad para abrir nuevos caminos en l. a. escena musical latina.

Advertisement

Marconi Impara – Cacerola

En el tema presume su sitial en el mundo en el que se desenvuelve, evocando su sensación de poderío. El tema transmite su confianza para dominar los desafíos de un entorno complicado, con l. a. fuerza para prevalecer con su autenticidad y su determinación.

Mario Baro y Pinto Picasso – Cosmos

El amor y l. a. pasión se entrelazan como planetas en una atracción magnética, mientras l. a. canción lleva a los oyentes a una nueva dimensión. Inspirada en l. a. energía del universo, esta canción explora una conexión impossible to resist que se vuelve adictiva, comparando el placer con una fuerza cósmica que enciende las emociones. Con su ritmo sensual y su compás cautivador, esta bachata está lista para conquistar corazones y ofrecer una experiencia musical inolvidable.

Emilia y Luisa Sonza – Bunda 🍑

Después de dos actuaciones icónicas en el Premio Lo Nuestro 2025 en Miami junto a Gordo y Silvestre Dangond , y obteniendo una asombrosa cantidad de ocho nominaciones como una de las artistas más nominadas de l. a. noche, l. a. estrella pop argentina Emilia mantiene el impulso con una nueva y candente colaboración con l. a. poderosa brasileña Luísa Sonza en su nuevo tema “ bunda 🍑 ”.

Advertisement

Deorro y Alex Favela – Ushuaïa

En “Ushuaïa”, Deorro teje l. a. historia de una historia de amor en ciernes entre dos asistentes a una discoteca que comparten una química innegable y una pasión ardiente. El protagonista masculino, con su estilo de vida llamativo y su personalidad de “chico malo”, capta l. a. atención de l. a. chica cortejándola con flores y encanto, todo ello manteniendo un air of mystery de confianza protectora. A medida que avanza l. a. noche, los dos se sienten atraídos por sus deseos compartidos y l. a. energía eléctrica entre ellos. Deorro da vida a su sonido EDM característico en esta canción, infundiendo ritmos rápidos y dinámicos que reflejan l. a. intensidad de l. a. conexión entre los dos. Su sonido distintivo se entrelaza a l. a. perfección con l. a. narrativa, amplificando l. a. montaña rusa emocional de l. a. noche y elevando l. a. historia a un nivel completamente nuevo de emoción. 

Zaucy – No Me Hables D Plata 

El nuevo EP de Zaucy , explora territorios sonoros inesperados y expande su identidad artística. Con una propuesta fresca y experimental, este proyecto se aleja de lo convencional para dar paso a un sonido más arriesgado y private. Dentro de este lanzamiento, “No Me Hables D Plata” se posiciona como el tema central, una canción que cuestiona l. a. importancia de lo subject matter en las relaciones y resalta lo que realmente tiene valor.

Tríada – Rompí 

Los angeles banda porteña Tríada—integrada por Diamela Spina (percusión, voz), Aylen Reynoso (guitarra) y Julia Percowicz (voz)— presenta “Rompí”, una versión alegre y prone de l. a. canción de amor de l. a. cantautora uruguaya Sofía Alvez. Con una percusión vibrante y l. a. guitarra dinámica de Aylen, l. a. banda relata el dolor que supone decir adiós.

Advertisement

Bellakath, junto a Darell y El Bogueto – Miau

Bellakath, como l. a. reina del reggaetón mexicano, ha captado l. a. atención del público con su estilo audaz y su actitud irreverente. Con un ritmo pegajoso y una producción vibrante, “Miau” mezcla elementos de reggaetón con sonidos electrónicos contemporáneos, creando una experiencia auditiva impossible to resist. Las letras son divertidas y provocativas, reflejando el carácter juguetón de Bellakath y su habilidad para conectarse con su audiencia de manera auténtica además de juntarlo con l. a. inconfundible voz de l. a. estrella del urbano Darell, directamente desde Miami, así como con las barras de El Bo, haciendo de este un junte que seguramente pasará a los libros de l. a. historia del género en México.

Remers, Justin Quiles, Miky Woodz y Brray – Balmain RMX

Remers, una de las promesas más fuertes del entice y reggaetón latino, lanza “Balmain RMX”, un explosivo remix de su éxito, ahora acompañado por Justin Quiles, Miky Woodz y Brray. Este lanzamiento forma parte de su esperado EP LUV ALLERGIC RELOADED , en el que el artista lleva su sonido a otro nivel con colaboraciones de alto calibre y producciones innovadoras.

Sombra – Mrs Pacman

Los angeles estrella puertorriqueña en ascenso Sombra PR lanza su nuevo mixtape explosivo, repleto de 12 temas de entice, reggaetón y sonidos urbanos experimentales contundentes . “Mrs Pacman” lidera el proyecto, aportando un flujo adictivo y un lirismo crudo que captura l. a. esencia de l. a. cultura callejera con un toque fresco y moderno.

Advertisement

Octavio Cuadras – Rodea2

Para este nuevo corrido, ambos artistas exploraron diferentes sonidos y corrientes musicales como lo es el regional y el urbano; una canción con un estilo bélico y toques frescos de sintetizador (teclado) y el fraseo del tema. Los angeles canción es una composición de Octavio y Kevin Cuadras, l. a. letra describe una situación en l. a. que un personaje se siente atrapado y rodeado por un convoy, y no ve una salida fácil para escapar de esa situación.

Castro x Silvia Pérez Cruz – debe ser

“debe ser” es casi una muletilla que se repetía en l. a. casa de Valeria Castro casi como respuesta a todo, pero que ahora resuena casi a alumbramiento, a despertar, a darse cuenta de esas cosas que quizás nunca vayan a suceder: esa nostalgia peor de añorar lo que nunca jamás sucedió. A ese espacio le canta l. a. palmera junto a uno de sus referentes musicales y una de las artistas más inspiradoras del nuevo cancionismo, como lo es l. a. catalana Sílvia Pérez Cruz.

Sada – Amores 

“Escribí ‘Amores’ porque quería hablar de las diferentes caras del amor: esos que te llenan de felicidad y te devuelven l. a. sonrisa, pero también aquellos que pueden romperte y quitarte l. a. paz. Es una exploración de las emociones intensas que vienen con amar y ser amado”, comenta l. a. artista nacida en Cuba y actualmente residente en Miami.

Advertisement

Supply hyperlink

Discover more from The Mass Trust

Subscribe to get the latest posts sent to your email.

Continue Reading

Trending

Discover more from The Mass Trust

Subscribe now to keep reading and get access to the full archive.

Continue reading