Alejandro Sanz, Carin León – El Vino de tu Boca

L. a. colaboración de l. a. semana! L. a. superestrella española Alejandro Sanz recluta a l. a. estrella de l. a. música mexicana, Carín León, para el remix de “El vino de tu boca”, el sencillo que forma parte de ¿Y ahora qué?, el nuevo EP que Sanz lanzó a finales de mayo. León, un autoproclamado fan de Sanz, suma sus imponentes vocales a esta balada, donde el narrador convierte una derrota amorosa en una honesta confesión: no quiere imaginarse un futuro ni l. a. felicidad con alguien más.

RØZ – Ya no te quiero ver

Inquietantemente bella y sorprendentemente viva, l. a. canción revela el trabajo más sofisticado de RØZ hasta l. a. fecha: una balada electrónica fusionada con trance de combustión lenta que, a mitad del camino, estalla en un reggaetón sensual y contundente, demostrando el dominio del dúo sobre l. a. tensión y el clímax. Anclada en l. a. interpretación dolorosa de Joalin con l. a. frase “Gracias a ti, ya no confío más”, l. a. canción se sumerge en temas de desamor y desapego, reflejando su coro hipnótico: “Ya no te quiero ver”. En l. a. canción, sintetizadores cautivadores y líneas de bajo vibrantes laten con un peso emocional, creando un paisaje sonoro que es a l. a. vez de otro mundo y profundamente humano.

Christian Nodal – Sabina

Christian Nodal presenta “Sabina”, un tema que tiene el sello Nodal, desde l. a. letra profundamente romántica hasta el mariacheño, l. a. fusión que ya nos tiene bien acostumbrados. En esta ocasión, el sencillo abre con una emotiva guitarra española y unos acordes que recuerdan al icónico cantautor Joaquín Sabina. El tema, que lleva su apellido, es un viaje emocional a través de los sentimientos de un hombre ante l. a. ausencia del amor de su vida. En cada uno de los versos, el intérprete da rienda suelta a las dudas, l. a. nostalgia y l. a. esperanza de una segunda oportunidad.

Mon Laferte y Conociendo Rusia – Esto Es Amor

Mon Laferte y Conociendo Rusia nos presentan l. a. impossible to resist “Esto es Amor”. Cargada de nostalgia y un sonido –y visuales– antique, los intérpretes nos invitan a explorar l. a. ardiente línea entre l. a. rutina y l. a. fantasía. El tema viene acompañado del video oficial, ambientado en una oficina corporativa, el escenario perfecto para cumplir l. a. promesa del tema: dar rienda suelta a las fantasías en el lugar más rutinario que existe en el planeta. Mon y Conociendo Rusia atrapan con una intimidad vocal y una química ineludible en el videoclip, regalando a l. a. audiencia una experiencia que va más allá de l. a. música: una liberación en todos los sentidos.

Teo feet. Shadow Blow – Qué Te Faltó

Con este tema, TEO marca un nuevo capítulo en su evolución artística, ofreciendo una propuesta musical fresca, emocional y profundamente non-public que conecta ritmos urbanos con letras cargadas de sentimiento. “Qué Te Faltó” es solo un adelanto de lo que será su tan esperado EP Rompecabezas, un proyecto que promete ser un reflejo auténtico de su identidad como artista.

Luis R. Conriquez, Fuerza Regida, Netón Vega – Chula Vente

Si pensaste que l. a. unión de Luis R Conriquez, Fuerza Regida y Netón Vega iba a resultar en un corrido… piénsalo de nuevo. Los artistas sorprenden a sus lovers al lanzar “Chula Vente”, un explosivo reggaetón con una letra atrevida y desbordantemente horny, en el que hablan de todo lo que estarían dispuestos a hacer para que esa mujer caiga rendida ante los encantos de este hombre profundamente enamorado.

Mila L. a. Morena – damaged

Inspirada en artistas como Saramalacara, Ayleen Valentine y Yeule, “damaged” combina shoegaze y texturas electrónicas para crear un sonido que transmite tanto grunge como empoderamiento, tal y como lo expresa Mila L. a. Morena: “Sí, soy emo… pero voy a seguir bailando y encontrando l. a. alegría”. L. a. canción reflexiona sobre una relación marcada por l. a. toxicidad, explorando esa peligrosa thought de que el amor debe doler, y l. a. dolorosa conclusión de que a veces nos atrae lo que más nos hiere.

J.I the Prince – Cherry Purple 150

Este lanzamiento es más que un sencillo. Tras años de preparación, “Cherry Purple 150” tiene un profundo significado para J.I., quien creció admirando el lirismo y el legado de Pun. Tras crear un homenaje honesto y respetuoso, J.I. recibió l. a. aprobación oficial de l. a. esposa y el hijo de Large Pun, quienes aprobaron el uso de l. a. referencia y apoyaron plenamente el homenaje.

Kidd Voodoo y Yandel – Muñecota

Esta colaboración no solo representa un momento clave en l. a. carrera del joven artista, sino que también promete instalarse como uno de los temas imprescindibles de l. a. temporada. Después de cerrar una etapa con Satirología Vol. 3, su tercer álbum de estudio, Kidd Voodoo regresa con fuerza renovada. Esta vez lo hace acompañado por uno de los íconos más influyentes del  reggaetón, quien desde su paso por Wisin & Yandel ha llevado el sonido latino a todos los rincones del mundo. Juntos han creado un monitor que revive el  reggaetón clásico de los 2000, pero con l. a. intensidad y frescura del sonido urbano chileno precise.

Galdive – Educate Me Methods to Love

L. a. versión unique de l. a. canción creó un paisaje sonoro de ensueño con voces cadenciosas. En esta nueva versión, Chase añade un aire R&B vanguardista con su rica voz y su conmovedora instrumentación. Los estilos se fusionan en una nueva alquimia. Galdive afirma: «Chase demostró un arte excepcional en esta nueva versión de «Educate Me How To Love», convirtiéndola en algo que se siente naturalmente romántico. Lo que comienza como una canción de amor sobre dos personas que nunca estuvieron destinadas a estar juntas se convierte en algo más tierno, profundo, íntimo y profundo. Ese sutil giro que Chase le da a l. a. narrativa l. a. eleva, dándole a l. a. canción un mundo propio. Para crear l. a. obra de arte, Tisha se inspiró en un retrato de Chase. L. a. ilustración capturó l. a. maravillosa mente y vulnerabilidad de Chase, y visualizó a l. a. perfección las emociones de este remix».

Esteban Rojas – Algún Día

L. a. canción narra una historia de amor en pausa, de esas que duelen pero no se olvidan. Entre toques de reggaetón minimalista y una producción sutil a shipment de FineSound Track, Esteban y SAEL exploran l. a. vulnerabilidad con letras honestas que hablan de vínculos rotos, emociones confusas y heridas que siguen abiertas. Este nuevo sencillo no solo suma al relato sonoro de lo que diferencia a Esteban como artista, sino que es una obra que desmonta los mitos del amor romántico,sino que también lo expande visualmente a través de un videoclip simbólico, poético y conmovedor.

Milo Beat – ME DESOQP

En esta oportunidad, y de l. a. mano de su disquera AP GLOBAL MUSICA, MILO BEAT, decidió poner a bailar a sus fanáticos al ritmo del reggaetón, con este tema que expresa el intenso deseo y l. a. atracción hacia una mujer idealizada, y que como todas sus producciones musicales están inspiradas en situaciones que son cotidianas. “ME DESOQP”, es el segundo sencillo que MILO BEAT presenta, como un abrebocas de su álbum “G3N3SIS”, que saldrá completo este mes de agosto, y es una canción que busca transmitir adrenalina, libertad y sensualidad, con una clara vibra de discoteca.

Luar L. a. L – Fórmula

Un lure latino que combina velocidad, lujo y calle. El lanzamiento llega en medio de su gira por España, donde el artista puertorriqueño ha logrado una gran recepción en todo el país. L. a. canción nació tras su visita al Gran Premio de Fórmula 1 en Miami, en colaboración con Purple Bull. Inspirado por esa experiencia, Luar traslada l. a. energía del automovilismo a su sonido, manteniendo l. a. crudeza y estilo directo que lo caracterizan.

J Abdiel – Hoodie

El artista urbano puertorriqueño J Abdiel presenta su más reciente sencillo, “Hoodie”, que sobresale con una mezcla de sonidos frescos y una letra auténtica. En el tema lleno de ritmo y emoción, el intérprete confiesa su atracción hacia una mujer especial y cuánto valora disfrutar compartir tiempo con ella. “Hoodie” se presenta como una explosiva combinación de sensualidad y float caribeño, destacándose por su producción musical y una interpretación cargada de energía. Con una fusión de sonidos tropicales y una lírica provocadora, l. a. canción captura l. a. esencia del verano y reafirma el estilo único del artista.

BROKIX y Jhay P – Flores

“Child, ¿dónde estás? ¿Pa’ dónde vas? Te traje flores, pero pa’ entonarte o media de guaro por si quieres emborracharte” — el coro encapsula perfectamente el juego de energía sensual y despreocupada que outline el tema. Lanzado en l. a. antesala del Competition de las Flores, el tema es más que una canción: es una oda perfecta al espíritu festivo, seductor y vibrante de l. a. noche colombiana. El video, cargado de VFX y con esa estética caótica tan característica de BROKIX, fusiona su irreverencia visible con el estilo floral de Jhay P, creando un universo sensorial donde Cali y Medellín se encuentran bajo l. a. misma luna. L. a. frase ultimate, “Cali y Medallo, child” es un grito de orgullo y pertenencia que sella esta colaboración como un nuevo clásico del pop urbano colombiano.

Natanael Cano y Anuel AA – Como Es

Luego de semanas de especulación, l. a. estrella world Natanael Cano entrega a los lovers lo que han esperado: el remix de “Como Es”, donde une fuerzas con Anuel AA en un lure sin concesiones que explora el deseo y el poder. L. a. colaboración está disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales. En l. a. colaboración, Natanael y Anuel refrescan el lure contemporáneo a través de un envolvente beat y una letra directa y provocativa, donde exploran dinámicas de poder entre conquista sexual y subject material. El tema fue producido por EQ The Equalizer, Edgar Barrera, Demy & Clipz y Billboard.

Patrick Luna – Nicole

Con una co-producción brillante por Slomar, tintes de melancolía y un ritmo impossible to resist, “Nicole” muestra a Patrick enfrentándose a los altibajos del amor con frases como “cuando tomo, yo te extraño” y “¿por qué no volviste a llamar?”. A su lado, Santander aporta una sensibilidad lírica única y una voz cargada de emoción, complementando a l. a. perfección el universo sonoro que ambos construyen. El resultado es una canción pop que se siente fresca pero acquainted — y que simplemente no se puede ignorar.

Mau y Ricky – Voltaje

Luego de posicionarse como uno de los dúos más audaces del pop latino, Mau y Ricky presentan “Voltaje”, su nuevo sencillo junto a Boza, como l. a. cuarta entrega de su próximo EP LA LLAVE. El tema se lanza este 24 de julio a las 8PM EST, marcando además el inicio oficial del conteo world hacia el estreno del EP completo, que verá l. a. luz el 28 de agosto.

Conexión Divina – Soy Rebelde

Conexión Divina marca su muy esperado regreso a l. a. música con una emocionante versión de “Soy Rebelde”, el éxito de 1971 interpretado por l. a. cantante hispano-británica Jeanette. El sencillo está disponible a partir de hoy en todas las plataformas digitales. En esta versión sierreña de “Soy Rebelde”, Conexión Divina logra un espectacular steadiness entre lo tradicional y lo contemporáneo, conservando el emotivo piano y estremecedor violín al inicio del tema, mientras incorpora instrumentación del género mexicano, como el requinto.

Juan Duque – Ojalá

El cantante y compositor colombiano Juan Duque, una de las voces actuales más fuertes de l. a. escena urbana, lanza su nuevo sencillo “Ojalá”, una colaboración cargada de sentimiento junto al reconocido cantautor y referente de l. a. escena musical colombiana Nanpa Básico. En esta poderosa fusión, ambos artistas combinan sus estilos para crear una pieza vibrante y profundamente romántica ¡Splendid para dedicarle a esa character que no es fácil de olvidar!

Esaú Ortiz – Discontrol

Esta audaz propuesta es tan solo una muestra de l. a. capacidad del artista regiomontano de desafiar las barreras musicales propias de l. a. música regional sin dejar de lado sus raíces. En “Discontrol”, Esaú nos ofrece una mirada íntima a l. a. lucha interna de un artista en l. a. cima de su carrera. Compuesta por Esaú, l. a. canción narra l. a. historia de una estrella de rock que quiere dejar atrás los excesos por el amor de una mujer, sin embargo, se da cuenta que esto no será posible.

De L. a. Rose – 5 Minutos

Construida sobre bases de lure latino y una producción minimalista de reggaetón, “5 Minutos” es una exploración directa e íntima del deseo. Desde el primer verso —“Tic toc, da’ pa’ un quickie antes que entres al paintings…”— l. a. canción plantea una narrativa clara, sin adornos: se trata de rendirse al presente, sin culpa ni reservas. Es una declaración de placer y autonomía desde l. a. mirada de una mujer que controla su voz y su ritmo.

Omar Montes, Fabbio y Marta Santos – Ahí Estás Tú

Omar Montes presenta “Ahí Estás Tú” junto a los emergentes Fabbio y Marta Santos, un tema con el que da continuidad al sonido flamenco urbano que lo ha llevado a encabezar listas de streaming en España. Esta colaboración entrelaza l. a. esencia flamenca de Montes con elementos de electro pop y pop latino, creando una experiencia sonora que trasciende géneros. L. a. canción se estructura como un diálogo entre las tres voces: Marta abre con una invitación a l. a. sanación emocional, Omar reflexiona sobre l. a. importancia de recordar nuestras raíces y proteger a l. a. familia, mientras Fabbio cierra con un mensaje esperanzador. El resultado es un himno contemporáneo que celebra l. a. autenticidad y el crecimiento non-public.

Ysrael Barajas – MACALLAN

L. a. nueva voz de l. a. música mexicana, Ysrael Barajas, continúa su exploración musical por las distintas facetas del amor. En esta oportunidad, el artista tijuanense se confiesa en “MACALLAN”, un corrido de despecho que plasma l. a. vulnerabilidad masculina y los comportamientos autodestructivos detrás de una ruptura amorosa. El tema inicia con unos poderosos versos a capella que sientan las bases de l. a. historia que Barajas está a punto de contar: l. a. de un hombre roto que ahoga sus penas a tragos. El sencillo viene acompañado de un videoclip dirigido por Narsés, donde l. a. nostalgia y el dolor se reflejan en una producción minimalista que nos sumerge en los rincones oscuros del corazón roto del protagonista.

MALDY – Aquí Se Vino a Perrear 

MALDY es sin duda, una de las figuras más representativas de l. a. industria musical, su legado lo ha llevado a sonar sus canciones en todo el mundo, así mismo ha pisado los escenarios más importantes de distintos continentes, y hoy nos sorprende con su nuevo trabajo discográfico titulado AQUÍ SE VINO A PERREAR, un álbum que reúne su faceta como solista, con l. a. esencia del antaño y los toques modernos de l. a. música precise.

Elena Rose y Justin Quiles – Cosita Linda

L. a. cantautora venezolana Elena Rose continúa forjando su camino en l. a. música con un sonido que se vuelve más auténtico con cada lanzamiento. Hoy presenta “Cosita Linda”, un tema pop con influencias afrobeat, en colaboración con el reconocido artista urbano Justin Quiles. Esta inesperada unión da como resultado una canción que celebra el amor verdadero y sin complicaciones. “Cosita Linda” lleva el sello inconfundible de Elena: libre, genuino y auténtico. Su sonido invita a los oyentes a abrazar el amor en su forma más pura. Justin Quiles incorpora con naturalidad su estilo urbano a l. a. mezcla, haciendo de este dueto l. a. combinación perfecta para el verano.

Mari L. a. Carajita – kura

Escrita por Mari L. a. Carajita, y producida por ella junto a Siv-la, ‘kura’ viene con una letra cargada de muchas emociones, y combina ritmos bailables con los que invita a “perrear el dolor”, mientras promueve l. a. reflexión sobre el amor propio. Esta canción marca una etapa artística en l. a. que Mari abraza l. a. vulnerabilidad como fuerza creativa, conectando con experiencias emocionales tan dolorosas como universales, elementos que hacen que l. a. letra de ‘kura’, sea una historia que muchos puedan estar viviendo.

MC Ceja y Sahir – Bajo Cero

Esta colaboración surge tras el emotivo homenaje a MC Ceja en los Premios Tu Música Urbano 2025, donde Sahir tuvo el honor de interpretar el clásico “Confusión”, l. a. canción que marcó un antes y un después en l. a. carrera de Ceja en 1997. Lo que comenzó como un tributo, evolucionó en una conexión artística genuina que da vida a este nuevo sencillo. “Bajo Cero” destaca por su fuerza lírica, su ritmo agresivo y l. a. química herbal entre ambos artistas. L. a. canción representa el respeto mutuo entre generaciones, reafirmando que l. a. música sigue viva mientras haya talento y autenticidad.

L. a. Adictiva – Corrido de Mazatlán

L. a. Adictiva lanza un tema emblemático de su natal Sinaloa, titulado “El Corrido de Mazatlán”, un tema grabado en vivo durante el Carnaval de Mazatlán donde arrancó su gira por 35 años y su Excursion AA. Contará con un video que mostrará todo lo vivido en el Carnaval de Mazatlán y el su gran paso por el desfile.

Irany – Soy Fuerte

Irany Divad Martínez es una cantante, compositora y multiinstrumentista de Mexicali, Baja California, que destaca por su talento en acordeón, piano, ukelele y guitarra. Con más de 2 millones de seguidores en TikTok, Irany conecta con nuevas audiencias interpretando música tradicional mexicana. Su trayectoria incluye momentos clave como colaborar con Karol G en l. a. gira Mañana Será Bonito (2023); interpretar el Himno Nacional en l. a. pelea de Andy Ruiz vs. Luis Ortiz (2022); y presentarse en eventos como l. a. Serie del Caribe 2025 y el partido América vs. Chivas en Atlanta.En julio de 2025, Irany lanza SOY FUERTE, un sencillo sobre empoderamiento femenino producido por Jay Hernandez y escrito por su madre, Irma Cortez, como parte del cortometraje El Lazo De Petra, consolidando su versatilidad y compromiso con sus raíces.

Miguel Martinez – ENQLADO

Cantante mexicano que desde muy joven ha combinado su carrera actoral con l. a. musical. A lo largo de su trayectoria, Miguel ha mantenido una relación constante con l. a. música, experimentando con géneros como el pop, las baladas y el regional mexicano. En los últimos años, ha participado activamente en teatro musical y en presentaciones en vivo, complementando su presencia con lanzamientos digitales y contenido en redes sociales,donde comparte tanto su faceta artística como non-public.

Centavrvs & Fermín – Ese Adiós

Centavrvs está de vuelta con l. a. música en el corazón y más visión que nunca. L. a. banda pionera y autora del género electrónico regional mexicano inicia una nueva etapa con música inédita y colaboraciones poderosas. El próximo 25 de Julio lanzarán “Ese Adiós” en colaboración con Fermín (The Guadaloops). Una canción de despedida a ese amor que fue fugaz pero que dejó una marca indeleble en el corazón, un querer que inevitablemente tuvo que morir por el miedo a enamorarse demasiado. L. a. canción tiene una fuerte influencia del corrido tumbado, sobre todo en las guitarras y mandolina que se desplazan sobre una armonía más tipo Soul y de R&B, aunque con una base rítmica a suerte de trap- Hip-hop-tumbado-mexa, marca sus raíces iniciales cuando aparece el acordeón con destellos del norte de México. Esta nueva música no solo representa una evolución sonora, sino también una reafirmación de los principios que siempre han movido al proyecto: l. a. experimentación, l. a. raíz y l. a. conexión con lo colectivo.

Haydée Milanés & Pablo Milanés – El amor de mi vida (En Vivo)

“El amor de mi vida”, canción icónica de Pablo Milanés, ahora en una versión inolvidable junto a su hija Haydée, que conecta generaciones y vuelve a brillar para un nuevo público. Este sencillo forma parte del nuevo álbum en vivo de Haydée y Pablo Milanés, grabado en el teatro más grande de Cuba y convertido en el último registro en directo del maestro. Acompañados por una formación especial con destacados músicos cubanos —selección exquisita de integrantes del mítico grupo Afrocubano Irakere—, el disco reunirá joyas del repertorio de Pablo y tres canciones inéditas, ofreciendo una experiencia musical única y profundamente emotiva.

Estadios – Joven Promesa

Estadios es una banda de Rock Pop nacida en Guadalajara, Jalisco fundada por Cristobal Ordaz, Isaí Carmona, Emilio Heredia, Daniel Rodriguez y Diego Villareal. L. a. banda tapatía nacida en el 2023 tiene como propósito el transmitir l. a. euforia e ilusión juvenil y los sueños de oro a través de un concepto deportivo. Su música toma elementos de varios géneros entre los que se destaca el indie rock, el dream pop y el surf rock. Sus canciones hablan de amor, desilusión, esperanza, amistad e ilusión abordado desde el punto juvenil.

Valentina Moretti & Rony Rex – Starduck

Una colaboración entre l. a. sensación femenina de los sintetizadores Valentina Moretti y el artista electrónico y personalidad de l. a. radio Rony Rex de Finlandia. Es una canción Trance/Dance que retrata el concepto de disfrutar el momento, dejar atrás todas las preocupaciones y abrazar l. a. búsqueda de tus sueños, no importa lo difícil que sea, siempre hay una estrella que te guiará hacia tu destino. “Starduck” tiene melodías poderosas, letras sexys y divertidas y una línea de bajo maravillosa, todo se junta para presentar una canción sólida tanto para l. a. pista de baile como para el momento cotidiano. Es una canción que forma parte del sonido característico de Valentina Moretti que a ella le gusta llamar Technostalgic.

un muerto más – quereme

El primer adelanto del nuevo disco de Un Muerto Más: una plegaria pop al amor con alma rota y ritmo insistente. Entre l. a. súplica y l. a. entrega, l. a. canción navega un vaivén emocional donde l. a. ternura convive con el cansancio, y el deseo se vuelve repetición. Con una letra hipnótica que rema y rema, como quien insiste por amor incluso cuando ya no quedan fuerzas, l. a. canción condensa l. a. intensidad de los vínculos afectivos. Un Muerto Más es el proyecto solista del músico argentino Guido Carmona, una de las propuestas más singulares de l. a. escena emergente. Su universo sonoro, que él mismo outline como “canciones para esquivar meteoritos”, combina pop, teatralidad, sensibilidad poética y una producción estética minuciosa, tan precisa como emocional. Su primer disco “Verano en Invierno” (2022) se materializó en L. a. Cena, una gira que recorrió Argentina, Uruguay y España, con presentations performáticos y multidisciplinarios donde cada canción se expande en escena. Luego de abrir el display de Cuarteto de Nos en el Movistar Area de Buenos Aires (2024), Un Muerto Más dio inicio a su primera gira internacional con fechas en Barcelona, marcando el inicio de una nueva etapa con foco en España y México.

Primer Corte & Woodland – Quiero Reclamarle Al Cielo

Con una carrera marcada por colaboraciones junto a referentes del urbano chileno como King Savage, Julianno Sosa e Ithan NY, el dúo Primer Corte da un giro en su propuesta y sorprende con “Quiero Reclamarle al Cielo”, una ranchera de despecho en colaboración con Woodland, el indiscutido rey del mambo en Chile. Reconocidos por sus corridos y letras directas, Primer Corte muestra aquí su versatilidad, dejando de lado las guitarras tumbadas para abrazar el ritmo y l. a. emotividad de l. a. ranchera, un género que conecta de lleno con el público latino precise. Woodland, quien ha sido clave en el crecimiento del mambo en el país, aporta su estilo característico para redondear un unmarried que cruza géneros pero mantiene intacto el sentimiento.

Los Cumbia Stars & Malacates Trebol Store – Lo Más Lindo

“Lo Más Lindo” es una colaboración vibrante entre dos referentes de l. a. música latinoamericana: Los Cumbia Stars (Colombia) y Malacates Trébol Store (Guatemala). En un mundo donde todo parece pasajero, esta canción celebra el amor bonito y duradero, ese que, como l. a. buena música, resiste el paso del tiempo. Con una fusión de cumbia moderna, reggae y rock en español, el tema refleja l. a. esencia de ambas agrupaciones y conecta con públicos de toda l. a. región. Este lanzamiento no solo une sonidos, sino también escenarios: en julio, ambas bandas compartirán tarima en varias ciudades de Guatemala, y en octubre llevarán esta colaboración a Colombia, fortaleciendo los lazos musicales de Latinoamérica a través del ritmo, el baile y l. a. alegría que nos outline.

Sangre X Sangre Toes. Roberto Luna – Fokin Vibra

Desde Monterrey para el mundo, Sangre X Sangre regresa, ahora de l. a. mano de su paisano Roberto Luna presentan “Fokin Vibra”, una cumbia fresca que celebra el amor, l. a. fiesta y l. a. alegría de vivir. Con una producción que mezcla ritmos tradicionales y toques contemporáneos, este tema se perfila como el himno del verano. Sangre X Sangre, dúo formado por los hermanos Germán y KYKE, continúa innovando en l. a. cumbia norteña tras éxitos como “Duro” y colaboraciones con Marca Registrada y Snow Tha Product. L. a. voz de Roberto Luna, reconocido compositor de “Derecho y Chueco”, aporta un sello distintivo que refuerza esta colaboración.

Janeth Valenzuela – Osa Mayor 

Un álbum que celebra l. a. fuerza y resiliencia de sus 17 años de trayectoria. Con 16 temas que fusionan tradición e innovación, l. a. cantautora del norte comparte historias personales que reflejan los siete pilares que han guiado su vida: familia, amigos, plataformas digitales, medios, haters, incrédulos y, sobre todo, sus lovers. El focal point monitor “Masoquista” revela su lado más inclined, mientras que colaboraciones como el dueto con L. a. Fiera de Ojinaga refuerzan su propuesta dentro del regional mexicano. OSA MAYOR es una constelación de emociones que conecta su identidad con su evolución artística.

Akapellah – PNEUMA

El espacio fue transformado en una celebración visible y sonora inspirada en el universo de PNEUMA, con una ambientación urbana marcada por muros de grafiti, luces y un diseño que evocaba calle, memoria e introspección. Marcas como Ron Santa Teresa, Polar, PAN y L. a. Birra Bar se sumaron como aliados de una noche pensada no solo para celebrar, sino para conectar.

Santiago Cruz – ¿Qué Más Da?

Este tema no necesita arreglos digitales ni beats pesados para hacer impacto. Es puro corazón y madera. Tres guitarras acústicas, un bajo que respira y una interpretación vocal que no disfraza l. a. emoción. Cruz y Vega se dan espacio y se sostienen uno al otro como si estuvieran tocando en el sofá de l. a. casa, pero con una intensidad que llega directo a donde duele y reconcilia.

Andry Kiddos, Bratty – Lo Que Yo Por Ti

L. a. canción, producida por Andry Kiddos y escrita por Andry y Bratty, aborda l. a. perspectiva de estar enamorado de alguien y saber que, inevitablemente, ese amor se escapará poco a poco de tus manos hasta llegar a su ultimate. Baterías pop combinadas con suaves punteos de guitarra eléctrica sobre acordes largos crean el fondo perfecto para su composición en esta hermosa tragedia. El outro brilla con un sintetizador que toca una progresión de acordes que te deja en un estado de ensoñación.

Fabian – Niño Bueno

Un proyecto íntimo sobre el paso a l. a. madurez que captura l. a. intensidad silenciosa de l. a. juventud, l. a. reflexión y el desamor que moldean a las personas a medida que se convierten en quienes son. Dividido en dos capítulos, ‘Lado A’ y ‘Lado B’, el álbum combina una narrativa íntima con pop, dando voz a una generación que vive entre l. a. nostalgia y el crecimiento hacia su auténtico ser. L. a. canción essential, “contraste”, captura l. a. desorientadora emoción de ver inesperadamente a un antiguo amor, revelando l. a. agridulce constatación de que el tiempo ha cambiado todo. A través de una narración artful y una producción sobria, l. a. canción reflexiona sobre el espacio entre el pasado y el presente, l. a. conexión y el cierre. 

Cosculluela – Más Finas

Después de tres años,  Cosculluela regresa con fuerza en 2025 con “Más Finas”, su primer sencillo del año y el punto de partida de su gira mundial que lo está llevando por España, Estados Unidos y México. El tema marca una nueva etapa en su carrera, con una producción fresca que fusiona sintes groovy, bajos con alma soul y un beat urbano que mantiene su esencia hip hop. “Más Finas” es una canción divertida, cargada de referencias a l. a. cultura pop contemporánea desde Puff Daddy, El Chapo y Pablo Escobar, hasta guiños políticos— todo narrado desde un enfoque sarcástico y con el clásico ingenio de Coscu. El monitor también rinde homenaje a sus influencias OG, incluyendo una referencia directa a “Large Poppa” de Infamous B.I.G. El resultado es una bocanada de aire fresco: una pieza con barras brillantes, ritmo contagioso y el sello único de un verdadero entertainer. Sin duda, un regreso a l. a. altura de su leyenda.

EFXTO x NTG – Aventura Remix

L. a. boyband latina EFXTO elige a l. a. estrella urbana emergente NTG para el remix oficial de su sencillo viral “Aventura”. Fusionando reggaetón y pop melódico con el carisma urbano de NTG, este remix aprovecha el impulso inicial de l. a. canción, dándole un nuevo impulso para el verano. Es una colaboración crossover que marca el rumbo de l. a. música latina: fusión de géneros, gran energía y atractivo world.

Carlos Zuar – Por El Resto de Mi Vida 

Una declaración de amor sin reservas que narra l. a. historia de un vínculo sólido, en el que el amor se manifiesta en los detalles cotidianos, en l. a. complicidad silenciosa y en l. a. certeza de haber encontrado a l. a. character indicada, incluso en los días grises. L. a. canción es una composición en colaboración con l. a. ganadora del Grammy y referente internacional en l. a. música en español, Claudia Brant. L. a. producción estuvo a shipment de Josh Cumbre, y l. a. mezcla fue realizada por Luis Barrera Jr., cuyo trabajo ha acompañado a grandes figuras de l. a. industria. El video oficial, grabado en l. a. ciudad de Monterrey y dirigido por Aarón Cantú, da vida a esta historia de amor duradero. Ambientado en una casa que ha sido testigo de una vida compartida, Carlos Zaur interpreta l. a. canción en los mismos espacios donde transcurre l. a. relación de una pareja a través del tiempo. Con una narrativa visible cálida y sincera, esta pieza celebra l. a. belleza de crecer juntos y de envejecer sin perder l. a. ternura del amor de pareja.

Joss ML – Como Tony 

A sus 25 años, Joss ML es parte de una nueva generación de artistas que está abriendo paso en el reggaetón nacional. Desde que lanzó su primer sencillo “HIGH” en 2023, bajo el sello L. a. Esquina Inc., ha llamado l. a. atención por su estilo directo, su identidad de barrio y su conexión actual con el público. Canciones como “Thin” y “Reggaetón Ñero” fueron clave en 2024 para comenzar a posicionarse y generar conversación dentro del circuito urbano. “COMO TONY” refuerza ese mismo espíritu. Es un reggaetón con carácter, que mezcla beats pesados con una lírica que habla de respeto, barrio y actitud. El tema conserva el sello callejero que ha caracterizado a Joss ML desde el inicio, pero también deja ver una faceta más sólida y madura en su desarrollo musical.

Kakalo y Edith Márquez – Y Nos Dieron las Diez

Kakalo viene consolidando una carrera ascendente con una propuesta auténtica y emocional. Su primer sencillo —una colaboración con Carín León— marcó su entrada con fuerza en l. a. escena musical, y desde entonces ha sabido construir una identidad artística sólida, capaz de reinterpretar clásicos con una mirada fresca, moderna y profundamente humana. L. a. colaboración con Edith Márquez —una de las voces femeninas más queridas y respetadas de l. a. música latina— potencia el carácter nostálgico y romántico del tema, en una versión que conecta generaciones y estilos.

Jotaerre – Espíritu

Un tema con el cual el artista continúa reafirmando su sonido y  enfoque musical. En esta nueva producción, el artista explora l. a. tensión entre el deseo físico y l. a. conexión espiritual desde un enfoque provocativo marcado con un estilo directo y sin filtros. L. a. producción del tema presenta una estructura dinámica que desafía las convenciones del lure tradicional. “ESPÍRITU” inicia con “beats” característicos del lure, estableciendo una base sólida que complementa l. a. intensidad lírica. Sin embargo, este tema experimenta una transformación sonora significativa en su desarrollo, con ritmos más acelerados y elementos energéticos que elevan l. a. energía del tema. Esta transición musical refleja l. a. dualidad temática de l. a. canción y demuestra l. a. versatilidad del artista. 

Luis Vazquez – Ahora

Es más que una canción: es una declaración de independencia emocional. Aritmo de salsa romántica, el tema narra el renacer después de una decepción amorosa. El protagonista reconoce su dolor, pero también su transformación. El mensaje es claro: l. a. vida es ahora, es momento de soltar lo que duele, valorarse y comenzar de nuevo sin miedo. Con frases poéticas como “tú eres l. a. espina y mi apellido es l. a. rosa”, Luis fusiona sensibilidad con determinación, dejando claro que no está dispuesto a mendigar amor ni a mirar atrás. Su interpretación refleja una seguridad renovada, superb para conectar con una generación que sabe lo que es perder, pero también levantarse con dignidad.

Hillkidd, Tony Herrera, Blnko – Unhappy Hardy

L. a. estrella en ascenso Hillkidd sigue desafiando los límites creativos con el lanzamiento de su nuevo sencillo “Unhappy Hardy”, una impactante colaboración junto a Tony Herrera y Blnko. El tema, que rompe con las etiquetas de género, fusiona l. a. intensidad emocional del rock con l. a. tradición narrativa del regional mexicano, sentando las bases de un nuevo sonido que Blnko acertadamente bautizó como Emo Tumbado.

Eladio Carrion – Primer Lugar

Esta canción es un himno melódico cargado de lure que combina perfectamente el sonido distintivo de Eladio con l. a. fluidez vocal de Omar, ofreciendo una reflexión sobre cómo un encuentro informal puede convertirse en algo más profundo. Producido por Sky Rompiendo, Perpetrator y hidemiyabi, el sencillo muestra lo que sucede cuando dos de las voces más emocionantes de Puerto Rico se unen en un tema donde el lure se encuentra con una sensibilidad artística más emocional. El video musical, grabado en Sevilla, también transmite esta profundidad con visuales impactantes que destacan el diseño español atemporal, junto con l. a. intensidad de motocicletas y un Mercedes-Benz W201.